1958年岐阜県生まれ。東京藝術大学に在学していた80年代前半より作家活動を開始し、 社会メディアとアート活動を融合する表現領域の拡大に注目が集まる。また近年では、 日本各地で地域の特性を生かしたアートプロジェクトを展開している。

母校にて2022年から 学長を務め、現代に於けるアートの更なる可能性を追求し、企業、自治体との連携なども積極的に行 い、「アートは生きる力」を研究、実践し続けている。

JTRIPBARの前身は1984年、元モデルで実業家のジューン・アダムスさんの溜池にあった店でした。その店の常連客だった坂本龍一さんから「お店の壁に絵を描いてくれないか」と連絡があり、絵の具と筆を持って直接壁に描きに行ったのが最初でした。86年に店が飯倉片町（現在の六本木五丁目）近くへ移転することになり、壁の絵は移転できず、新たに製作することになり、移動できる軽やかな壁画という切り口で製作したのがタペストリー型の壁画でした。当時、ニューヨークでもアーティストがディスコ空間をデザインするムーブメントが起こっていました。

開店当初の客層は、文化人や芸能人、スポーツ選手も多かったのですね、深夜営業ができなかったディスコから若者が流れ込むようになり、客層が変化していったように感じます。人気が高まり、J TRIPは苗場スキー場のエリアにも展開し、冬季は「六J（六本木店）」で夜まで騒いだあと「苗J（苗場店）」にチャーターバスで移動してそのままスキーを楽しむというツアーも企画されていました（笑）

私の一番最初の六本木との関わりは、83年かな、４丁目にあったNEWZというスペースですね、今はもうないですけれど・・・
「ONE DAY OF HIBINO」という一人芝居を１週間やりましたね。
90年くらいから麻布台の狸穴坂の通称スペイン村に住んでました、JTRIPBARが近かったので、仲間たちの溜まり場になっていましたね。

六本木ヒルズの再開発を皮切りに次々と美術館やギャラリーが開業していく中、アートナイトは2009年から始まりました。私が務めた「アーティスティックディレクター」は2013年から導入された新しいポジションでした。デイレクターがコンセプトをたてて全体のイメージを築いていきます。2013年のテーマは「TRIP」でした。

街を旅して回遊できるようなアート企画を仕掛けました。実はこの「TRIP」にはJ TRIP BARへのオマージュの意味も裏コンセプトとしてはありました（笑）。商店街の飲食店でアーティストと語り合える「六本木夜楽会」の企画もそんな一環でした。誰もが参加できるチャンスがあるオープンコールも始めました。

六本木はかつて防衛庁があり、現在も米軍施設があり、それが街の発展の起点になっている。国際性を基盤とする中でアートの拠点を生み出し、再開発で一気に独特な文化都市が形成された。街は変容し続けるが、変わらないものがあるとしたら、時代を読み取る住民の気質なのではないでしょうか？　

今回のこのフリーペーパーをペーパーレスの時代にあえて復刻させるというチャレンジ！いや、いまだからこそこの手触り感が必要でしょう！という感覚。その人として生きていく感覚を大切にしていけば、六本木は成長し続けるのではないでしょうか。応援し続けまーす！